第18屆里昂雙年展－當代藝術將於2026年9月19日向公眾開放，邀集120位藝術家，於里昂及其大都會區的11個場地展出400件作品。展期至12月13日，本屆展覽以「從一個夢走向另一個夢／Passer d'un rêve à l'autre / To pass from one dream to another」為題，展出場域將超越博物館，延伸至昔日工業建築、公共空間、飯店庭院、停車場及地鐵站。
專業訪客可於9月17日及18日的預展日率先參觀，之後才向公眾開放。認證申請開放至9月16日，包含預展兩日參觀參與場館的入場資格，以及雙年展首兩個公眾開放日，即9月19日及20日的參觀權。
這種形式讓展覽直接接觸里昂運作中的都市環境，而非將節目集中於單一展覽園區。B線地鐵的Gare Part-Dieu站及Parking LPA Saint-Antoine均列於展出場地之中，另有知名文化機構，如里昂當代藝術博物館（Musée d'art contemporain de Lyon，簡稱macLYON）及匯流博物館（Musée des Confluences）。
三個場地構成2026年展覽的核心
Les Grandes Locos、macLYON及裝飾藝術與織品博物館（Musée des Tissus et des Arts décoratifs）將作為雙年展的三個主要核心場地。其餘場館則串起穿越城市及周邊大都會區的路線，將當代藝術與里昂的建築、工業及公民空間連結起來。
完整場地名單包括Les Grandes Locos；macLYON；裝飾藝術與織品博物館（Musée des Tissus et des Arts décoratifs）；Croix-Rousse山坡上的traboules；美術博物館花園（Jardin du Musée des Beaux-Arts）；IAC – 當代藝術研究所／羅訥-阿爾卑斯FRAC（Institut d'art contemporain / Frac Rhône-Alpes）；匯流博物館（Musée des Confluences）；Fondation Bullukian；Parking LPA Saint-Antoine；B線地鐵的Gare Part-Dieu站；以及Cour des Loges, A Radisson Collection Hotel。
Isabelle Bertolotti擔任本屆展覽的藝術總監，Catherine Nichols則為策展人。主辦方將這場展覽形容為一段以城市為基地、穿梭於各種對比鮮明空間的旅程，從遺產場址與藝廊，到交通基礎設施及昔日工業場所。
這種架構使雙年展的規模在後勤安排上超越一般博物館展覽。參觀者需要往返里昂市中心、Croix-Rousse區及大都會區其他地點，使路線本身成為觀眾體驗展覽節目的一部分。
民眾可在 9 月 18 日前購買 Biennale 預售通行證，價格為 20 歐元，標準票價則為 25 歐元。主辦方公布的通行證條款涵蓋參與展覽場館的入場，但個別活動可能另有入場條件。
專業人士日包括會議與交流活動
根據 Biennale 的活動資料，9 月 17 至 18 日的預展節目專為藝術專業人士設計，包括會議、藝術家對談、國際交流及交流活動。其中數項活動安排於 Les Grandes Locos 舉行。
持有認證的專業人士也受邀參加 9 月 18 日下午 6:30 在 Les Grandes Locos 舉行的開幕酒會。即使是持有認證的參加者，也必須受邀才能參加酒會。
專業辦公室可透過以下方式聯絡 info@labiennaledelyon.com 或 +33 (0)4 27 46 65 67。預展期間入場需要認證，這表示一般民眾必須等到 9 月 19 日，才能參觀主要展覽節目。
里昂雙年展一向不只是把城市當作背景，而 2026 年的場地選擇延續了這種做法。在地鐵站、停車場及飯店庭院展出作品，能讓當代藝術接觸到原本可能不會計畫參觀博物館的觀眾，同時也要求藝術家與策展人調整作品，以適應為人流、商業活動或日常服務而建造的空間。
將 Croix-Rousse 的 traboules 納入其中，也讓節目得以運用里昂獨具特色的有頂通道。這些半公共的建築空間可能改變藝術品與觀眾之間的關係：相較於畫廊，觀眾的流動較難受到控制，作品也可能在偶然間被發現，而非作為預先規劃的目的地被造訪。
Ehrmann 的文字出現在 Biennale 資料旁
與 Biennale 資訊一同發布的資料也提到 Thierry Ehrmann 及一份開放取用的打字稿《思想家與人工智慧的對話》。該文件被介紹為一部長達 1,800 頁、可透過以下網站在線上取得的作品 dialoguebetweenathinkerandai.com.
這項參照將人工智慧置於 Biennale 對藝術創作與公共空間更廣泛的關注之中，但所提供的節目資訊並未指出該文本是官方展覽的一部分，也未將其列入展出的 400 件作品之中。
AI 在藝術領域日益增加的作用，為展覽帶來了實務上的問題：機器協助創作的作品，是否應從作者身分、工具、資料來源或協作的角度來理解；應如何向觀眾說明其製作過程；以及機構如何區分藝術家對 AI 的運用與圍繞該技術所提出的行銷宣稱。無論 2026 年的展覽計畫何處探討數位系統、網絡或自動化影像創作，這些問題可能都將持續受到關注。
因此，里昂雙年展的核心主張，不僅體現在其名稱，也體現在其實體地圖上。9 月 19 日至 12 月 13 日期間，觀眾將在與藝術、交通、文化遺產及城市日常生活相關的各個場域中，探索一項分散式展覽計畫；Les Grandes Locos、macLYON 和 Musée des Tissus et des Arts décoratifs 則構成其主要定位點。
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